영화음악, 그리고 OST-BOX

기타로 표현될 수 있는 모든 음악을 자신만의 색깔로 연주하는 국내 유일의 멀티 기타 플레이어. 열한 살 때 처음 잡게 된 기타 실력이 수면위로 오르게 된 것은 1984년 ‘어떤 날’이란 팀을 결성하면서이다.
이미 쟁쟁한 선배들의 앨범 작업에 스투디오 세션맨으로 참여하면서, 가수들의 음반작업 때 가장 함께하고 싶은 기타리스트로 손꼽히면서 80년 중반 이후 무수한 앨범에 자신의 이름을 올려놓았다. 기타 연주만이 아닌 작사, 작곡, 편곡, 앨범 프로듀싱으로도 두각을 나타내었다. 창작 뮤지컬 '아빠 얼굴 예쁘네요'(’87) 음악 감독, MBC-TV '인간시대'(’88) 음악 담당, '어떤 날' 2집(’89) 발표 등 국내 대중 음악 생활을 일단락하고, 오스트리아 빈 국립 음악 대학 클래식 기타과에 입학(’89) 콘라드 라고스닉을 사사, 수석 졸업(Einstimmige Auszeichnung,’94)하게 된다.
첫 기타 연주 앨범 '내가 그린 기린 그림은 - 항해'를 시작으로, '양희은 1991', 2집 '혼자 갖는 茶 시간을 위하여'(’90), 3집 '생각 없는 생각’(’93), 4집 '야간비행'(’95), 기타 캐럴 연주집 'Merry Christmas'(’95)을 발표하였다. 오스트리아 도시 순회 트리오 연주(’91) 및 국내 학전 소극장(’93), 라이브 소극장(’94), 문화일보 홀에서 콘서트(’95)를 가진바 있다.
또한 영화 [그들만의 세상] [세친구] [스물 넷] 애니메이션 [마리 이야기] [쓰리] [장화, 홍련]의 음악 감독을 담당하였고, 2002년 12월 제1회 MBC 영화상 음악상([마리 이야기] 음악)을 수상하였다.
피바디 음악원에서 줄리안 그레이를 사사하였고 전액 장학생의 수혜를 누리며 NGSW/D’Addario 기타 콩쿠르 2등(’97), Yale Gordon 콩쿠르(’98)에서 클래식 기타 연주자로는 처음으로 우승하는 영광을 안았다.
Shriver Hall(존스 홉킨스대) 연주(’96), SEAMUS(다트머스대) 연주(’98), ICMC 98(미시건대) 연주, 피바디 심포니 오케스트라 협연 등 다수의 연주회를 가졌다. 1999년에는 Western Maryland College에서 ‘클래식과 대중음악’ 강의와 함께 마스터 클래스에 초청되었다.
2000년 피바디 음악원 전문 연주자 과정 디플로마를 받았다.
코리안 심포니 오케스트라 협연(예술의전당 콘서트홀 2000.9), ‘제 11회 유재하 음악 경연대회’ 심사위원. ‘이병우 기타 콘서트 - 내가 그린 기타 그림’(LG 아트센터 2001. 3), 기타리스트 랄프 타우너의 첫 내한 콘서트의 게스트로 초대 연주(영산 아트홀 2001.7), 유라시안 필하모닉 오케스트라 협연(포스코 빌딩 2001.8), KBS 교향악단 협연(KBS 홀 2001. 11), 예술의전당 교향악 축제 2002 전주시립 교향악단 협연(2002. 4), 유라시안 필하모닉 오케스트라 협연 지방 4개 도시 연주등 활발한 활동 중에 있으며 현재 ‘음악이있는마을(무직도르프)’ 음악 감독으로 있다.

- 이병우가 되돌아본 영화음악 작업 (한겨레신문 7월 4일자)

이병우씨는 최근 한 라디오 프로그램에 출연했다가 놀랐다. 그저 [장화, 홍련] 음악 이야기를 하는 자리인 줄 알고 나갔더니 ‘한국의 영화음악가’ 기획의 첫번째 순서로 자신을 불렀기 때문. '그저 관심있고 재미있어 한 건데 전문적으로 이 길만 걷는 분들께 미안하고...'
하긴 올 2월 5집 앨범 [흡수]를 내놓고 오는 18~19일 세종문화회관 소극장 공연, 8월과 10월 호암아트홀, 예술의 전당 초청공연까지 줄줄 대기하고 있는 ‘최고의 기타리스트’에게 영화음악가라는 딱지만을 붙이기엔 아쉽다. 하지만 그만큼 그에게 거는 사람들의 기대가 높다는 뜻이기도 할 터.
그는 막 이재용 감독의 [스캔들] 음악감독 계약서에 사인을 했다.

[세 친구] - 임순례 감독(1996년)

처음으로 했던 영화음악 작업. 임순례 감독은 복잡한 악기 구성 대신 기타로만 갔으면 좋겠다고 했고 음악이 최소화되기를 원했다.
음악이 굉장히 짧았다. 좀 더 들어갔으면 좋지 않았을까.

[그들만의 세상] - 임종재 감독(1996년)

[세 친구]와 정반대로 감독의 주문을 충실히 쫓았더니 이번엔 음악이 너무 많이 들어가버렸다. 많은 작업을 한 반면 과연 음악작업 전체를 관통하는 통일성을 가지고 있었던 건지.

[스물넷] - 임종재 감독(2001년)

미국에서 돌아오자마자 다시 임 감독으로부터 연락받았다.
음... 역시, 여전히, 작업을 무척 많이 했다. 작업량에 비하면 아쉬움이 많다.
감독은 좋아했다. 감독과 내 생각에 차이가 있었던 건지.

[마리이야기] - 이성강 감독(2001년)

애니메이션이라 음악 비중이 다른 영화들에 비해 컸다. 영화음악에서 할 수 있는 시도들을 다양하게 해 봤다. 영화음악에 배정된 예산도 상대적으로 많았고 스트링 앙상블 등 돈은 들지만 해 봄직한 것들을 해 볼 수 있어서 만족스럽다. 영화음악 작업을 하면서 내 콘셉트를 가지고 하기 시작한 작품.

[쓰리] - 김지운 감독(2002년)

정서적인 음악 작업을 주로 하다가, 처음으로 다른 접근을 해 볼 수 있어서 매력적이었던 영화. 노이즈 계열에 대한 시도가 재미있었다. 그래도, 와, 이번엔 공포다, 새로운 거다, 기대하고 있는데 김 감독이 그러는 거야. '슬프게 해줘' 영화가 너무 짧기는 짧더라.

[장화, 홍련] - 김지운 감독(2003년)

영화가 성공하고 음악에 대한 칭찬도 여기저기서 많이 들었다. 감사할 따름이다.

[스캔들] - 이재용 감독(2003년)

18세기 조선시대가 배경인데 에로틱하기도 하고 상류사람의 퇴폐적 분위기도 나야 하고, 사진 보니까 청담동 한복집 옷처럼 고급스럽고 세련된 이미지던데... 처음 하는 장르라 부담도 크지만 기대가 크다.

- 우리가 기대하는 새로운 영화음악가... 이병우

사실 그의 이름 - 기타리스트로 더 유명한 이병우 음악감독의 솔로활동이나 다양한 세션을 거쳐온 실력, 화려한 경력에 비해 아직까지는 작은 영역을 차지하는 몇편의 영화음악 목록으로 그를 '영화음악가'라고 바로 규정하는 것은 다소 무리가 있을 것이다. 하지만 그가 영화의 매체속에서 음악의 기능을 자신만의 방법으로 정의하고 일관성있게 작업해 온 영화음악의 역사는 이제 시도의 차원을 넘어 한국영화의 음악사에 큰 의미를 부여하고 있다는 점에서 주목받을만 하다.
필자는 그의 영화음악을 크게 세분류로 나누고 싶은데 첫번째는 유학길에 오르기 전 임순례 감독과의 작업, 그리고 귀국 후 본격적으로 개시된 몇편의 작업들(대중들에게 영화음악가로 인식되기 시작한 것이 바로 이 시기이며, [마리이야기]나 [스물넷]과 같은 작업이 이에 속한다)이 두번째 전환점이다.
그리고 이병우라는 이름을 진정한 영화음악가의 대열로 격상시키고 있는 최근작이 세번째인데, 호러라는 장르를 탁월한 감각으로 요리해내고 있는 김지운 감독과의 작품 [장화, 홍련]에 이어 자신의 색깔이 분명한 작가인 이재용 감독의 [스캔들 - 조선남여상열지사]의 음악이 바로 그것이다. 특히 대중들에게 탁월한 그의 음악성을 인식시키는 전환점이 된 [스캔들]은 고전의 바탕위에 현대의 음악이라는 - 삐걱거릴 수 밖에 없는 그 부조화를 그만의 탁월한 음악적 센스로 조화롭게 빚어낸 솜씨의 결과물이다.
그러나 한가지 아쉬운 점은 그의 영화음악 작품들중 상당수가 아직도 음반화되지 못하여 대중들에게 다양한 체험을 주지못하고 있음이다. [장화, 홍련]의 경우만 하더라도 한국영화사의 진일보한 호러라는 새로운 시도를 인정받기에 충분하지만 실제 그것을 가능하게 해준 이병우의 음악은 사운드트랙 발매도 이루어지지 않는 등, 많은 문제점을 노출하고 있다.
그가 영화에서 기능하는 음악을 어떤식으로 작업하는지는 지금부터라도 뭔가 남겨야 한다.
아마도 이병우는 단순한 기타리스트의 영역을 벗어나 영상매체의 음악을 제대로 빚어낼 줄 아는 장인의 모습으로 서서히 향해가고 있을 것이기 때문이다.

- Writer 김관희

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